2010, Cours sucrés ou long sans sucre?, Théâtre du Caveau, Nathalie Dubey, 1er rôle

2009, Les Bonnes, Création théâtrale, 50ème anniversaire du Théâtre du Crève-Coeur, 1er rôle, yeux extérieurs Michel Favre, Vincent Babel, Jade Amstel

2008, Dom Juan, Théâtre du Crève dans le parc de Vandoeuvre, Alain Carré 2ème rôle

2007, Les Caprices de Marianne, Théâtre du Crève-Coeur, Alain Carré, 2ème rôle

De 2005 à 2009, Mme H, Christelle Mandallaz, 1er rôle
Théâtre du Caveau, Théâtre du Crève-Coeur, Auditoire Marcel Jenny HUG- GE, Salle St-Georges à Delémont, Auditorium Seynod à Annecy, Théâtre l’Alcazar à Montreux, Palais des Congrès à Lugano, La Gare aux sorcières à Moléson-sur-Gruyère, La Comédie de Ferney-Voltaire, Salle Le Parc à la Roche-sur- Foron, Dorothy Somerset Studio à Vancouver, St Anns Academy Theater à Victoria, La Cité des Rocheuses à Calgary, Ecole de la Source à Lausanne 150ème,

2003, La Cabre d'Or d'Eugène Moule et Eva David, Salle centrale de la Madelaine GE, Eva David, 2ème rôle

2003, Les trois voleurs de Cadamome de Thorbjorn Egner, Salle centrale de la Madelaine GE, Eva David, 2ème rôle

2009, Les Bonnes, Théâtre du Crève-Coeur
2005, Mme H, Théâtre du Crève-Coeur
2000, Novecento, Pépinière-Opéra Paris, assistante mise en scène

2005 Création de la pièce de théâtre Mme H:

Le 15 mai 2001, l'annonce d’un diagnostic, une vie qui bascule…

Ce spectacle raconte l’histoire d’une femme de 31 ans, frappée par la maladie et retrace son combat pour la vie. Pendant une heure, le public oscille entre rires et larmes et l’accompagne dans sa rage de vivre, ses colères, ses espoirs.

Christelle Mandallaz interprète le rôle de Mme H, ainsi que de nombreux personnages compatissants ou cruels, présents ou distants.

Mme H émeut parce qu’elle touche chacun dans son for intérieur. Cette création
prend à bras le corps les thèmes éternels que sont la vie, la mort, l’amour.


Mise en scène:

Même si aujourd'hui, on parle plus facilement du cancer que par le passé, le sujet reste délicat à aborder sur une scène de théâtre. Sans misérabilisme, la pièce parle de sujets tabous, tout en les dédramatisant.

Ce texte biographique, plein d’humour et provocateur, imprégné d’une distance ironique face aux hôpitaux et à la maladie, propose un véritable hymne à la vie. C’est un témoignage poignant sur l’expérience de vivre la maladie; un reflet à méditer sur les pleins et les déliés de nos vies.

Ce spectacle opère un va-et-vient entre l’auto-dérision et la critique sociale, se situant à l’inverse de la tendance actuelle qui prône la performance et la beauté standardisée…

Le titre de Mme H suscite l’interrogation. H comme: hôpital, hymne, histoire, bombe H. En réalité, conçu comme un clin d’oeil, le H est la première lettre du nom du médecin Thomas Hodgkin, qui a découvert la cellule cancérigène Sternberg en 1832.

Ce théâtre de l’intime se veut une introspection de portée universelle, abordant des questions philosophiques sur l’être, l’altération psychologique et physique, le rapport à l’autre. Il parle aussi de l’amitié, et surtout du suc de la vie… Poème autour de la fragilité de l’existence, il pose son regard sur l’invisible, et confie au public ses interrogations sur le sens des choses.

Mme H crée un dialogue entre la scène et la salle, prenant à témoin le spectateur qui traverse quantité d’émotions, y trouve un peu de lui-même et en sort sans doute galvanisé, ou du moins troublé. Qui n’a pas été un jour affecté de près ou de loin par la maladie ?

Cette pièce, écrite dans un langage simple, emmène avec énergie et optimisme les spectateurs à travers une histoire qui mêle fiction et réalité, qui questionne et ne laisse personne indifférent.

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2009, Création de la pièce de théâtre Les Bonnes. Co-écriture, co-mise en scène et interprète avec Sandrine Gampert et Annik Von Kaenel

Et si un soir, lors d’une représentation des Bonnes de Jean Genet, une des comédiennes brisait la convention, le sacré de la représentation, en quittant son personnage?
Il suffit qu’un comédien, ou que même un spectateur, ne joue pas son rôle, et effectivement tout peut basculer…

Comment les différents protagonistes peuvent alors sauver la situation?

En mettant en scène cet incident comme point de départ de la pièce, les comédiennes dévoilent la fragilité de la magie théâtrale. Elles saisissent l’opportunité de ce dérapage, pour emmener joyeusement le spectateur dans des espaces-temps mouvants, où le jeu et la réalité se mélangent sans cesse.
Cette situation nouvelle et inattendue va leur permettre de vivre un moment exceptionnel de créativité et de drôlerie.

Tantôt caustiques, tantôt burlesques, elles réagissent chacune selon leurs personnalités, nous font découvrir diverses facettes de leur vie d’actrice et partager les vicissitudes de la création. A plusieurs reprises, le public fait office de figurant, est pris à partie et devient le témoin d’une folle représentation.

2010, conteuse pour des élèves de 1ère à la 6ème primaire, Ecole primaire de Vésenaz

2009, Création et animation d'un cours de prise de parole en public et conduite de réunion pour la Haute Ecole de Santé, Genève

2009, Lecture des textes de Pierre-Philippe Collet auteur Suisse, Théâtre du Crève-Coeur

2008, Création d'un atelier pour les personnes en recherche d'emploi "Etre, s'affirmer et prendre la parole" en collaboration avec Action Trois Chêne pour l'emploi (improvisation théâtrale et jeu de rôles)

2007 - 2010, Animation d'un cours d'improvisation théâtrale pour la troupe du Lamartine, Fédération d'improvisation genevoise

2007, Margherite & Odette, spectacle clownesque, Les Tréteaux de Genthod

2007, Animation d'un cours de théâtre pour enfants et adolescents à La Comédie de Ferney-Voltaire

2005 - 2006, Animation d'un cours de clown, "L'Atelier", dans un espace de la SIP

2005, rédaction de chroniques et de leur lecture hebdomadaire dans l'émission "Les matinales" de Radio Cité

2004 - 2010 Animatrice et modératrice de débat public pour les forums addictions et le Bureau du délégué aux violences domestiques

2004, Novecento d'Alexandre Barrico, Téléfilm pour France 3 avec Jean-François Balmer et Archie Shepp, 2ème assistante sur le tournage

2004, Lecture en musique de textes de Sam Sheppard, Festival de Jazz à Porquerolles, Frank Cassenti, 2ème rôle

2003 et 2004 Programmatrice de la partie théâtrale au festival de Jazz à Porquerolles